Historia:

Conviertete en un maestro pokemon revisitando la cultura tradicional de Johto.Enfrentate a lideres, derrota a tus lideres, y hazte con el poder de los Pokemon Legendarios durante tu viaje hasta el podio.

Imagenes:

Opinion Personal:

Es totalmente innnegable a dia de hoy que Pokemon se ha convertido en todo un fenomeno de masas, disfrutado tanto por niños como adultos que empezaron en Rojo/Azul, o que quieran conocer el universo que siempre esta en extension de Pokemon.Despues de la primera generacion, Nintendo y Game Freak lanzaron las ediciones Oro y Plata (Y mas adelante Cristal), que nos llevaba a un mundo el doble de amplio, con nuevos pokemon y varias adiciones.Lo que hubiera sido el ultimo juego de la franquicia se convirtio en toda una joya del entretenimiento, haciendo que ambas compañias continuaran con el filon y avivando a estos monstruitos hasta el dia de hoy.

Recientemente nos ha llegado a nuestras manos, el remake de esta 2ª Generacion en el nombre de HeartGold y SoulSilver, que no solo muchos de nosotros esperaba una edicion actualizada de esos miticos juegos, sino que ademas lo extiende dando muchisimo mas juego de lo que daba el original.

Jugabilidad:

Al ser un RPG nada fuera de lo comun a pesar del coleccionismo y entrenamiento de Pokemon, no hay nada que destacar que ya se sepa desde los inicios de Pokemon.El simple hecho de tener que tener que ir evolucionando nuestro equipo a medida que progresamos por las diferentes mazmorras y eventos que van sucediendo es mas que suficiente para que esto pase por alto.

Eso si, junto a esta nueva edicion de Pokemon, hay varios añadidos para que vayamos alternando entre combate y combate.El mas resaltable de ellos sin lugar a duda el PokeWalker, un podometro donde podemos introducir un Pokemon, para que este vaya atravesando varias zonas mientras recolecta nuevas especies y objetos.Aunque sea prescindible para la aventura principal, es perfecto para acelerar la coleccion mientras nos llenamos el inventario.

Sonido:

Aparte de que Game Freak sigue reciclando esos gritos de Pokemon que se usaban en la generacion de 8-Bits, hay que destacar bastante la banda sonora, que completamente compensa lo primero.Cada ciudad es acompañada con un tema de relajado, mientras que cuando se genera un combate la musica puede llegar a ser bastante recurrente como es la de un encuentro con un Pokemon salvaje, pero puede convertir un mero combate por turnos contra un Lider de Gimnasio o la captura de un Pokemon Legendario en algo completamente epico.

En esto ultimo puedo destacar cuando nos encontramos a Ho-Oh, donde tiene un tema que se ajusta perfectamente tanto al encuentro como al enfrentamiento.La de otros Pokemon Legendarios tampoco es que se queden incomparables, pero esta es sin lugar a dudas la que mas vayamos a recordar durante un tiempo.

Graficos:

En cuanto al entorno de mapeados y aspecto de personajes, sigue siendo el mismo visto en Diamante/Perla, asi que no vamos a ver nada nuevo.Esto tambien ocurre con los combates, ya que siguen siendo imagenes estaticas de los Pokemon mientras aparecen varias animaciones de combate.

Es buen momento de mencionar que en la futura generacion, Pokemon Blanco/Negro, tanto los mapeados como los combates han recibido un buen cambio grafico.Esperemos para entonces que los combates puedan ofrecernos algo mas de movimiento.

Duracion:

Esto fue el mayor aliciente que tuvo Oro/Plata en su fecha.A diferencia de otras ediciones, tras completar los ocho gimnasios y derrotar al Alto Mando, el juego continua para que podamos enfrentarnos a los gimnasios de Kanto, la region de las ediciones Rojo/Azul, y asi reencontrarnos con varios lideres conocidos por todos como Brock, Erika o Sabrina.Y si luchando con ellos no has tenido suficiente, siempre puedes ir a buscarlo en diferentes localizaciones para obtener su numero de telefono y que puedan reclamar una revancha.

Pero HeartGold/SoulSilver extiendo muchas mas esto.Aprovechando que ya han habido varias generaciones, el juego nos ofrece poder capturar varios Pokemon Legendarios que han aparecido en anteriores ediciones como Mewtwo, Groudon o Articuno.Algunos de estos Pokemon tanto que se pueden capturar como los que podemos obtener de un amigo o evento especial, como Celebi o Arceus, desencadenaran nuevas tramas para avanzar y obtener varios items y Pokemon.

Si el juego aun asi se os queda corto, siempre tendreis el Frente Batalla.Este aliciente empezo a ser conocido en Pokemon Esmeralda, donde podremos enfrentarnos a varios entrenadores que diferentes reglas y restricciones, obteniendo puntos para canjear en tecnicas e items para nuestros Pokemon.El frente de HG/SS es el mismo aparecido en Platino, asi que si habeis jugado a esta edicion no hay mucho mas que decir.

Tambien tendremos el Pokeathlon, un evento que sucede en diferentes dias de la semana donde tendremos que capturar varios Pokemon y obtener varios premios o la Plaza Wi-Fi, donde podremos jugar varios minijuegos con entrenadores del mundo.

Por ultimo, no hay que olvidar que tras la trama principal, siempre nos podemos preparar nuestro equipo Pokemon personal para enfrentarnos a amigos o en torneos, por lo que esto ultimo es lo que siempre hace perdurar mas el juego y hace conexion con la obtencion de items en los previamente mencionados eventos.

Veredicto:

Como veis, HeartGold/SoulSilver no se queda para nada corto en opciones de entretenimiento, que es lo que hace singular a esta edicion desde su primera aparicion en GameBoy Color.Aunque tengas la edicion Diamante/Perla/Platino, me parece completamente indispensable la obtencion de esta reedicion de sin lugar a dudas el mejor juego de Pokemon hasta la fecha.

Lo Bueno:

+ El Remake de un Pokemon que completamente marco a los aficionados.

+ Muchisimas adiciones respecto al original.

+ Siempre hay algo que hacer.

Lo Malo:

- Los combates siguen sin ser animados para en la epoca que vivimos.

- Que haya salido un par de semanas antes del anunciamiento de Pokemon Blanco/Negro.

- El PokeWalker puede llegar a convertirse en una simple curiosidad.

Valoracion Final: 9.5/10

Título: Hellstar Remina
Título Alternativo: レミナ地獄星
Genero: Horror
Tipo: Manga (Tomo Unico)
Autor: Junji Ito
Año: 2005

El Profesor Oguro consigue uno de los mayores descubrimientos astrologicos.Un agujero de gusano de otro universo ha hecho aparecer un planeta, bautizado con el nombre de la hija del profesor, Remina.Todo va bien para la joven Remina, hasta que se descubre que el nuevo planeta se mueve hacia el sistema solar, mientras estrellas y planetas van desapareciendo misteriosamente en su paso…

Opinion Personal:
Junji Ito es bastante conocido en nuestro pais por Uzumaki, la historia de un pueblo involucrado en eventos relacionados con espirales.Hellstar Remina nos muestra una vez mas el terror unico que siempre crea Ito: Ese tipo de sucesos que en manos de otro autor podria parecer unicamente comedia, este mangaka siempre hace que sea grotesco, cruel y a veces creible.
Hellstar Remina es bastante mas realista debido a que toda la historia se podria ver como cualquier trama de catastrofe natural.Si no fuera por esos momentos surrealistas que nos tiene acostumbrado el autor, esto podria ser otro Deep Impact, 2012 o Señales del Futuro.Pero esta claro que como de compleja sea la trama no es lo importante en sus trabajos y menos en este, sino las desgracias bizarras que se involucran sus personajes, que en este caso, y al igual que historias precedentes, siempre se acerca a alguna moral.
Hellstar Remina es una buena lectura rapida, y recomendable para aquellos que quieran entrar en el mundo de Junji Ito.Una vez lo completeis, seguramente querrais leer todas sus historias cortas o la archiconocida Uzumaki.

Título Alternativo:
ジョジョの奇妙な冒険
ジョ ジョの奇妙な冒険: ストーンオーシャン
スティール・ボール・ラン

Genero: Accion, Aventura
Tipo: Manga
Autor: Hirohiko Araki
Año: 1986-Actual (Serie Abierta)

Jonathan Joestar era el proximo heredero del legado Joestar, pero un dia, un huerfano llamado Dio Brando es adoptado en su familia, y este hace todo lo posible para hacer la vida de Jonathan un infierno.Todo da un vuelco cuando Dio descubre los poderes de la Stone Mask, un antiguo artefacto que daba poderes inimaginables a quien pudiera usarla.Desde entonces, Jonathan Joestar y todo su legado se veran involucrados en las artimañas de Dio.

Opinion Personal:
JoJo es un simple shonen que usa la estructura basica de estos en todas sus sagas hasta el dia de hoy.Lo que hace grande a la serie es el gran nivel de carisma que reluce la mayoria de personajes (Incluso villanos que solo aparecen durante unos pocos capitulos), el estilo de dibujo de Araki totalmente unico, y que tras tantos años la serie siga podiendo dar de mas a pesar de que haya pasado a ser mensual, con lo que esto en muchos mangas semanales el paso suele significar una posible cancelacion, pero no para una serie que lleva tantos años dando guerra.
Las dos primeras sagas muestran como los protagonistas de turno se las apañan como pueden para resolver los conflictos a los que se enfrentan, pero a partir de la 3ª se nos presenta lo que seria el segmento mas conocido del manga: los Stands.Estos en cierto modo perjudico la narrativa, ya que en futuras sagas (Excepto Steel Ball Run), la trama se puede resumir en “Iniciar mision, luchar varios sicarios con stand, derrotar jefazo, siguiente saga”.Aun asi, lo bueno de los stands al terminar la 3ª saga es que Araki nos hace impacientes para saber como sera el proximo al que se enfrentaran nuestros protagonistas.Al comienzo la mayoria de stands usan poderes bastante comunes como lanzar fuego o magnetismo, pero entre estos y mas adelante aparecen poderes totalmente bizarros como desenterrar recuerdos (literalmente), o introducir personas y objetos en papel.
Como ya he mencionado, se coje cariño a muchos personajes.En una saga puedes quedarte fascinado por uno de los protagonistas, pero mas adelante adoraras a ese enemigo que puso en un gran aprieto al grupo duranto unos pocos episodios.Es innegable que Dio Brando, junto a su stand, es el mas popular y conocido incluso para aquellos que no conozcan de JoJo.Lo que quiero decir con esto es que si Dio ya de por si es conocido, imaginaos como sera el resto de la enorme plantilla de personajes que contiene el manga.
Para terminar he de confesar que yo soy muy poco fan de este tipo de shonen, pero como ya he mencionado, el elenco de personajes y el estilo de Araki no lo vas a ver en ningun otro manga, y eso es lo que hace grande a esta historia con casi 30 años y continuando.

Akazukin es una niña de unos 10 años que solo quiere una cosa: Ser devorada por el Lobo.Con su caperuza roja, hace trabajos para Marco, un carnicero que le da techo a cambio de organos humanos.Durante sus incursiones encontrara varios seres que apoyan o se pondran en contra de Akazukin y su busqueda del Señor Lobo.

Opinion Personal:
En principio empece a leer Tokyo Akazukin pensando que seria una serie de pequeñas historias que durarian entre 1-3 capitulos, mientras la trama principal va apareciendo gota a gota.Puedo añadir incluso que muchos sucesos se podrian haber estructurado de dicha forma.
Al autor lo conozco del manga (y a la vez continuacion) de Blood The Last Vampire.Ya sabia en principio que iba a haber varias escenas crudas y/o explicitas para el lector comun, y quiza sea eso la baza principal de Tamaoki.Tokyo Akazukin muestra como dicho autor puede darse bastante libertad en muchas ocasiones, sobretodo en el diseño y desarrollo de los personajes.Eso no evita que la trama principal acabe siendo bastante predecible alrededor del 4º o 5º capitulo y sepamos el destino a muchos personajes, con lo cual respalda mas que este manga podria haber dado mas de si con historias autoconclusivas.
Aparte de eso, el ritmo es bastante rapido, y tardaremos tan solo un par de horas en completar de leer los 4 tomos que constan toda la historia, asi que es en cierto punto recomendable para aquellos que quieran leer un manga entero en menos de una tarde, o solo quieran loli fanservice y algo de visceras.

Título: Franken Fran
Título Alternativo: フランケン・ふらん
Genero: Comedia, Horror
Tipo: Manga (Serie abierta)
Autor: Katsuhisa Kigitsu
Año: 2006

Información:

Desarrollador: Visceral Games
Distribuidora: EA Games
Fecha de Lanzamiento: 5 de febrero 2010.
Género: Acción
Plataforma: Xbox360, PlayStation3

Historia:

EA  te traen una nueva y original idea del estudio que está detrás del gran juego de terror Dead Space, Visceral Games. Dante’s Inferno está basado en la primera parte del épico poema medieval La Divina Comedia, comúnmente llamada “El Infierno de Dante”, de Dante Alighieri. La oscura ficción que vio la luz en dialecto Toscano es generalmente considerada como la obra que definió la concepción del infierno y el purgatorio en el mundo occidental. El poema narra la historia de Dante que viaja a través de los nueve círculos del Infierno en persecución de su amada Beatrice. Escrita en el Siglo XIV, La Divina Comedia, a diferencia de la Biblia, fue publicada y leída en italiano para hacerlo accesible a más gente. El poema ofrece una asombrosa y alegórica visión de la vida después de la muerte y los castigos del Infierno en el Cristianismo. En esta primera parte, Dante viaja por los nueve círculos del infierno: Limbo, Lujuria, Gula, Avaricia, Ira, Herejía, Violencia, Fraude y Traición.

Imagenes:

Dante castiga a un enemigo con la Guadaña de la muerte.

Dante a punto de absolver a un enemigo usando el poder de su Cruz sagrada.

Nota: Quiero aclarar que todo lo escrito a partir de ahora es totalmente personal y respeto la gente que no lo comparta.

Opinión personal:

Personalmente considero Dante’s Inferno un juego muy bueno, una joya que destaca en lo que los ultimos años estaba siendo una avalancha de podredumbre en cuanto a videojuegos se refiere… y es que aunque ultimamente estamos teniendo novedades muy buenas, hay que reconocer que la calidad en cuanto a lo que videojuegos se refiere había bajado bastante.

Volviendo al tema, Dante’s Inferno es un videjuego digno de disfrutar, tiene sus Pros y sus contras eso esta claro, pero aun así no se puede discutir su calidad y algo que yo, personalmente, echaba de menos: La libertad en cuanto a la sangre se refiere.
Este titulo ha tenido bastante renombre a oídos de la gente, quizás no se han echo colas interminables para comprarlo pero si que los gamers mas veteranos y los nuevos jugadores lo han esperado, ¿Y porque digo esto? porque es raro (A la vez que bueno) que un juego que incluye desnudos casi totales y sangre a borbotones no haya sido atacado por toda clase de medios, creo que la época del abucheo a los videojuegos ha pasado y Dante’s Inferno es un claro ejemplo de ello.

Jugabilidad:

¡Jugabilidad! Eso es lo que busca el gamer veterano de hoy en día, porque bien es sabido que el concepto de los videojuegos esta integrado hoy en día mas que nunca en la sociedad, lo que desemboca en 2 temas, el bueno y el malo.
Bueno: Mayor inversión en este campo, lo que nos da mayor salida de juegos buenos y curiosos (Lo que hablabamos de la ultima racha de buenos juegos)
Malo: Los juegos están perdiendo jugabilidad y se están centrando en ser espectaculares graficamente, si no mira las discusiones xbox vs Ps3… Nunca leo ninguna, todos son lo mismo “Xbox Mejores graficos” vs “No, Ps3 Mejores graficos”. Poca gente habla de sus mandos o de la jugabilidad de los juegos exclusivos de cada plataforma.

¿Y por qué digo todo esto? Simple, Dante’s Inferno, a mi ver es un juego con una jugabilidad Muy buena. Así de simple, por fin tenemos un juego con una buena jugabilidad, y si a esto le sumamos su estilo de juego Beat’em up (God of War, Brutal Legend, Devil May Cry) nos da como resultado un juego placentero de jugar, diviertete machacando craneos con un estilo de juego conseguido.
También he de añadir en este apartado el echo de que, el juego en si no es todo jugabilidad… no se si me explico, el juego puede ser un Machacabotones o un festival visual, A mi ver el jugador novato disfrutara machacando botones y arremetiendo contra sus enemigos y el veterano disfrutara aprendiendo los combos de dante, comprando las mejoras adecuadas y usando cada táctica en el momento adecuado para sacar todo el jugo a este juego.

Cabe destacar de este juego las batallas contra Boss, muy conseguidas, largas pero entretenidas y con sus mini-puzzles que deberemos resolver para saber como vencer a unos Jefes en concreto, en cambio con otros tendremos que liarnos a mamporros para descargar un poco de stress.

Dificultad:

Este es un tema muy hablado entorno a este juego, y es que su dificultad no presenta un reto imposible.
Me explico, Dante’s Inferno al igual que la mayoría de Beat’em up tiene diferentes niveles de dificultad, pero dejando de lado saltos y pruebas de agilidad en cuanto a lo que el combate se refiere no tiene una gran dificultad… Claramente para un jugador novato o ocasional jugar en nivel “Muy difícil” sera una tarea heroica… pero para el jugador habituado a los Beat’em up y con un buen control de situaciones como es cualquier “viciadillo” de nuestras dos consolas preferidas no le presentara un gran reto.

En cuanto al tema de completarlo al 100%… Bueno según tengo entendido el juego es rejugable y a mi ver vale la pena rejugarlo, pero trataremos este tema en el siguiente punto.

Duracion:

Otro tema muy hablado sobre Dante’s Inferno… y si es que el tema de la dificultad tiene siempre el factor personal y de habilidad de cada persona, en este casi todo el mundo coincide. Es corto. No excesivamente, pero lo es. Si le metemos caña y no nos paramos a buscar secretos en aproximadamente 8 horas el juego esta acabado.
¡¿Por dios, 8 horas de juego?! Ni de coña me lo compro… eso dirán algunos, pero no tengamos prejuicios, el juego es muy rejugable según dice todo el mundo y yo que lo tengo casi casi la verdad esque pienso que tambien. Volver a jugarlos para hacernos con todos los secretos es un reto aceptable y volver a disfrutar de los paisajes del infierno es sublime, y de eso va el siguiente punto, de los paisajes.

Graficos:

Graficamente Dante’s Inferno no es el mejor juego que ha salido sinceramente… pero tiene algo que me encanta, quizas sea esa ambientación macabra o esos increibles paisajes de sufrimiento por los que pasamos a lo largo de nuestro camino por el infierno.
Y es que sin duda lo que mas me gusta graficamente de este juego es su ambientación.

Graficamente los combates me parecen espectaculares, me encanta ver a Dante realiar movimientos imposibles pero a la vez muy conseguidos, sobre todo con los Boss, cuando un Boss este como se suele decir “Apunto de caramelo” se nos presentara la opcion “RT” en xbox y “R2″ en PS3, activaremos el Quick time event donde deberemos pulsar una rapida sucesion de botones para vencer a nuestro enemigo definitibamente acompañado de unos movimientos y escenas muy conseguidos

Bien, hablando de los personajes y enemigos, yo le pondria un 7,5 o 8 sobre 10. No esta nada mal pero tampoco es algo soreprendente y nunca visto.

Nota Final:

“8 sobre 10″ En definitiva, Una buena nota para un buen juego.

Kyosuke Shikijo es uno de los miembros estrella del club de kenpo del instituto, pero con cierta complicacion hacia las mujeres, en cierto motivo debido al trabajo de su madre en el mundo del sadomaso.Un dia, rescata de las manos de unos matones a Aiko Himeno, compañera de clase y que gracias a esto empezara una relacion amorosa.Un dia, Aiko es secuestrada durante un atraco, y Kyosuke consigue infiltrarse para rescatarla, pero al intentar disfrazarse como uno de los atracadores, se pone por error unas bragas como mascara.Esto consigue que despierte todo su potencial gracias a los genes combinados de la justicia de su difunto padre con los de la perversion de su madre, despertando al heroe definitivo ¡¡Hentai Kamen!!

Opinion Personal de Necrophia:
Hentai Kamen es una serie de capitulos autoconclusivos, asi que no tiene mucha trama que comentar.La mayoria de capitulos suelen seguir un esquema de “Comedia varia, aparece incidente, Hentai Kamen, repetir”.Eso si, el humor es el tipico de la epoca sin tapujos, muy a la medida del clasico Dr.Slump, con lo que este tipo de comedia es raro de ver en las series de hoy dia.Esto quiza sea su gran aliciente, sobretodo debido a que trata de un Superheroe que derrota a delincuentes de varias maneras pervertidas, asi que basicamente estamos hablando de algo que casi ha desaparecido del mundo del manga.
Nostalgia aparte, no tiene mucho mas que presentarnos.Hentai Kamen cumple con lo que propone, que es darnos unas risas, aunque al igual que en la epoca, varios gags se repiten incluso en 4 capitulos seguidos, pero esto se puede ignorar ya que la idea principal de la historia es mostrarnos de que modo Hentai Kamen resolvera el conflicto de turno.
No sera la mejor comedia de los 90, pero ciertamente conseguira que nos riamos con ciertos momentos de este manga.

En el año 2015, los SimDates y Eroges han alcanzado a su maximo auge de realismo.Gracias a la Realidad Virtual, estos juegos se han convertido en un autentico fenomeno nacional.Entre toda esta moda tenemos a Takuro, un gordo treintañero con baja autoestima debido a que a su edad aun no ha encontrado el amor de su vida.Todo esto cambia cuando un cercano amigo le empieza a involucrar en la nueva moda de los simuladores de citas.

Comenta aquí

Opinion Personal de Necrohpia:
Quiza la gracia que tiene esta serie es que muchos se pueden familiarizar con el protagonista (sin ofender) debido a que es completamente normal y corriente, sin ser un Bishonen ni tener poderes bajo la manga.Ya despues de este punto no se si la mayoria se podra meter mas en el papel que intrerpreta nuestro hombre, pero en cualquier caso, podemos contemplar su evolucion comodamente durante la historia.
Ressentiment es un buen ejemplo de como una serie empieza con una simple idea, y se va agrandando poco a poco hasta tener una historia bastante completa para entretenernos.El juego del que trata este manga empieza con la relacion de Takuro con su Simgirl, pero en capitulos mas tarde entra las funciones online y ya tenemos un universo donde puede aparecer cualquier tipo de eventos.
Debido a como es el protagonista, es inevitable que muchos eventos de la historia parezcan humoristicos aunque intenten ser todo lo contrario, pero como Takuro es practicamente el unico personaje que nos hace reir en todo el argumento, eso quiza sea lo mejor para no angustiarnos debido al estado social de este.
Ressentiment es una historia interesante de como un don nadie puede conseguir el amor de su vida, aunque este sea meramente virtual.

Plataforma: Wii
Género: Acción tercera persona
Año: 2010
Fecha salida Europa: Abril

Sinopsis

Goichi Suda anunció que quería convertir a No More Heroes en una saga importante. Algo que se ha visto respaldado en los últimos meses con el anuncio de conversión de la primera parte a las consolas de sobremesa de Sony y Microsoft. Queda claro que así es con la salida de Desperate Struggles, segunda entrega de las aventuras de Travis que llegará en 2010 a Wii y que tendrá alejada la sombra de la censura. Algo que podría suponer obtener una versión tan violentamente explícita como la que salga en Estados Unidos. A falta de confirmarse este punto, UbiSoft así lo aseguró, lo que no se puede negar son las novedades de la segunda entrega. Algunas, relevantes.
Esta secuela tiene otra reaparición entre sus manos. Se trata de Shinobu, la asesina afroamericana que estaba en la octava posición de la lista del primer No More Heroes. Este personaje, que lucha contra Travis porque cree que es el asesino de su padre, acaba con vida por gracia del protagonista, que le apena la situación de la asesina y prefiere dejarla respirando después de vencerla. En Desperate Struggle podremos controlarla a lo largo de un par de fases que contarán con su propio jefe final. Shinobu tiene habilidades que la diferencian de Travis. Más rápida, con unos saltos más elevados y la posibilidad de usar un proyectil como ataque añadido respecto al principal personaje del juego.
Desperate Struggle es una secuela, y eso es evidente en la mecánica de juego, en su estilo propio y en el apartado técnico (mejorado pero similar tanto a nivel gráfico como sonoro). El juego promete dar más y mejor, con algunas novedades como las variantes de Travis en los combates o algunas tareas secundarias. Su salida, prevista en Japón a principios de 2010 y que coincidirá con la salida de No More Heroes en Playstation 3 y Xbox 360 es la primera parada antes de llegar a occidente. El anti-héroe más irreverente de Wii vuelve con más armas y las mismas dosis de acción y violencia. Que no es poco.

Comenta aquí

Trailer

Sinopsis:

Makoto Tobita es el tipico chico de instituto que busca un amor, y aunque haya fracasado 30 veces consecutivas, seguira adelante.Una noche, Makoto y sus compañeros comienzan un juego de valentia en el instituto, donde son atemorizados una enorme silueta mas grande que el propio instituto.Al dia siguiente, un monstruo ataca el recinto, y Makoto descubrira que dicha silueta se convierte en una enorme sorpresa.

Comenta aquí

Opinión por Necrohpia:

Takeshi Azuma tambien es conocido como Studio Kimigabuchi en el circulo doujin, donde se le puede destacar por los relatos Evangelion Re-Take, Negimaru o Higurashi no Naku You Ni.Dichos relatos ya me asombraron con un argumento solido y tragico para lo que es un doujin hentai, donde esto ultimo en el caso de Re-Take y Higurashi es casi olvidado y solo aparece en un par de paginas.Es de esos doujins que vas a gozar mas leyendolos que por buscar autosatisfaccion.
Super Dreadnought Girl se podria decir en un principio que es la version no super dramatica de Saikano (El Arma Definitiva).En los pocos capitulos que lleva, ya se ha mostrado buenos momentos comicos, se nos plantea la complicada situacion de nuestra gigante Mana, y realmente nos puede hacer pensar si Makoto la protege porque su amor por ella va aumentando o simplemente por la situacion en la que esta.

La verdad es que me esperaba algo mas tragico como las obras largas ya comentadas al principio, pero supongo que al ser la primera publicacon de Azuma como profesional, a la vez de que aun no sabemos la longitud exacta de esta historia, es mas que probable que tengamos la historia triste que nos tiene acostumbrado y nos asombro con Re-Take.

Es recomendable leer los Doujins de Kimigabuchi, ya que nos muestra que con Super Dreadnought Girl 4946, Azuma puede mostrarnos un golpe muy duro contra sus propios personajes, convirtiendo lo que ya es una relacion complicada, en algo extremadamente tragico, como minimo quizas para algun secundario que hara de su situacion un gran conflicto para Makoto y Mana.